题识：款识：一九八八，吴冠中。 钤印：吴冠中印、八十年代
材质：设色纸本
形制：镜心
出版：1.《吴冠中—行到水源处》第42-43页，Plum Blossoms Gallery，1990年。 2.《缅怀吴冠中先生经典作品收藏大展》第122-123页，保利艺术博物馆，2010年。 3.《风筝不断线—缅怀吴冠中先生经典作品收藏大展二》第60-61页，保利艺术博物馆，2011年。 4.《吴冠中全集·第10卷》第260页，湖南美术出版社，2012年。 5.《嘉德二十年精品录 近当代书画卷·五》第1990页，故宫出版社，2014年。 展览：1.“吴冠中—行到水源处”，新加坡、中国香港、中国台北，1990年。 2.“风筝不断线—缅怀吴冠中先生经典作品收藏大展”，保利艺术博物馆，2010年，北京。 3.“纪念吴冠中先生逝世一周年精品展”，保利艺术博物馆，2011年，北京。 “笔墨等于零” 在中国古代的美术作品中，以描绘山居景色的佳作不胜枚举。或许，这种将依山傍水而居的理想变相的习惯，正是中国人对传统文化基因中天人合一思想的最直观的反映。吴冠中此作的图式与中国传统山水画的图式在经验上并不是完全一致的，他不是着重于意境的摹写，不是将理念写意化；他所做的更像是一种形式实验，是用纯粹的形式语言阐释其对核心观念的理解，是寻求将文化理念进行形式化的表达。他毕其一生在油画民族化和中国画材料语言形式化方面所做出的努力、他的种种艺术主张，应该说，都带有这样的目的性。 环境、自然与物象有时并不是吴冠中在艺术实践中关注的核心问题。正如我们在作品中所看到的那样，画面就像是由点、线和面所汇成的交响，作品中传递出的不是中国写意山水的那种林泉高致的空灵意境，而是一种实实在在的艺术本体语言。吴冠中曾多次表述过，风景和自然在他的眼中首先要有形式美，才能打动他，他走遍祖国山河，并不纯是看风景，他其实是在尽力的将整个中国文化进行纯粹形式化的转译。
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